文 | 木然
编辑 | 三元
如今越来越多的国产剧，恨不得把十级美颜焊在演员的脸上。
其中古装剧和生活剧是重灾区。
鞠婧祎在《花间令》里，不但始终顶着4000年不变的妆容，美颜滤镜更是开到最大，不少角度下鼻梁骨都磨没了，脸和脖子也快融为一体了。
虽然看不出任何瑕疵，但也失去了真实感，观感上就像看假人演戏没什么区别。
而杨紫在《承欢记》里，磨皮也磨的同样够狠，脸看上去和白水煮蛋一样，没有毛孔，没有细纹，光滑的像是小婴儿的皮肤。
要知道，现实生活中的杨紫出席活动时都快让人认成西门大妈了，到了影视剧里却变了个人。但美颜开的越大，在现实生活中越让人幻灭。
不过也有一些剧作反其道而行，比如央视刚播出的新剧《我的阿勒泰》，就让大家见识到了什么是真实的滤镜。
治愈系生活剧暖心又有趣
《我的阿勒泰》是一部呈现江北生活的剧集，不仅有自然绝美的风光，还有一个个真实的人物。
虽然同样是一部生活剧，但因为地域的不同，再加上人物独特的个性，让这部生活剧与以往的都市生活剧彻底区分开来。
剧集将视角对准了汉族女孩李文秀，她的父亲去世之后，便跟随母亲和姥姥一起去往阿勒泰生活。
习惯了在城里生活的李文秀，原本并不适应这种原始的牧民生活，但却在接触了当地的人事物后，渐渐融入到了其中。
剧中有不少让人觉得暖心又有趣的瞬间，治愈感满满。
比如李文秀灰头土脸的从城里到阿勒泰找自己的妈妈和姥姥，一路风尘仆仆，跌跌撞撞，最终出现在家人的面前时身上沾着牛粪，手里还抱着骷髅。
结果母亲没认出她来，姥姥还因为老年痴呆，一棍子将她打倒在地，如此搞笑的画风，奠定了整部剧轻松又有趣的基调。
但这场戏又展现出了一家人的生活态度，随性而为，没有那么多的约束和条条框框，也正是这种随遇而安的心态，滋养了李文秀自由的灵魂。
正式开启阿勒泰生活的李文秀，为了证明自己是一个有用的人，就想把母亲要不回来的账全都要一遍。
然而不是把人认错了，导致对方觉得丢面子，哭哭啼啼的跑到家里要她道歉，就是把人家的名字喊错，因为谐音的问题让对方以为她管自己叫狗熊，又一次找上门要求道歉。
事儿没干成，人得罪了个遍，甚至还把一家人搅的鸡犬不宁，李文秀的状态既让人觉得心疼又觉得好笑。
但也正是对这些生活日常的呈现，让《我的阿勒泰》成了一部烟火气十足的作品，不一样的生活方式，相似的生活气息，让人代入感很强。
而剧中的每一个人物形象，也都是立体而又温暖的，看似不在意女儿的母亲，会在有危险的第一时间将她护在身后，也会在女儿产生自我怀疑时告诉对方，把她生下来不是为了服务别人的。
还有失忆的姥姥，什么都忘记了，但偶尔清醒的时候却知道自己的孙女需要钱实现理想，偷偷的拿出自己的小金库帮忙。
可以说跟随剧中李文秀的视角，仿佛将这样的生活也经历了一遍。
全员突破形象，真实滤镜质感绝佳
在这样一部真实的剧中，如果大量的使用磨皮滤镜会给人失真的感受，这一次央视的镜头主打真实还原。
除了周依然饰演的李文秀，因为长期在县城里生活不需要风吹日晒，皮肤看起来依旧是细嫩光滑以外，大部分演员都是带着粗粝感的。
马伊琍在剧中饰演的张凤侠，皮肤看起来又黑又黄，脸颊上还有两坨高原红，星星点点的雀斑，也没有刻意去遮盖。
虽然马伊琍饰演的不是当地人，甚至还是个南方女人，但这样的形象却让她看起来跟当地土著没什么区别。
结合角色长期在阿勒泰生活，不去刻意的保养自己，而是将皮肤暴露在日光下，的确应该是这样的状态才更贴合。
而马伊琍在刻画这一角色时也完全不在意自己的形象，不少镜头下还能够清楚的看到她鼻翼两侧的法令纹，干燥的皮肤和眼角的皱纹，年龄感尽显。
尤其是做一些夸张的表情时，脸部瑕疵全都出来了，这样的马伊琍与以往在剧中塑造的精致都市女性可谓大相径庭。
但正是这份愿意为了角色牺牲扮丑的敬业，让人物变得更加立体了。
同样真实到跟本地人差不多的还有于适，他在剧中留着长发，穿着灰蒙蒙的衣服，皮肤也是黑黄的状态，甚至还能从他的额头处看到分泌出来的油脂。
而于适的脸上也是各种各样的色斑密布，颧骨的位置皮肤看着都糙糙的，像是形成了一层干皮，嘴唇上也有没理干净的胡茬子。
近镜头下于适的状态看起来像是老了十岁，但演绎角色时精神头又很足，还是那个野性十足，雄壮飒爽的大小伙子。
于适愿意演这样的角色，显然没打算走偶像派的路线，光是这张坑坑洼洼的脸，颈纹纵横的脖颈，就与那些白面小生不同。
但也正是这种粗糙又真实的气质，让于适把角色演到位了，草原上原始的牧民，健硕的套马汉子，就是于适的样子，满足大家的所有期待和想象。
包括许久不见的老戏骨黄晓娟，在剧中穿的破破烂烂的，脸上也有两坨高原红，头发也是乱糟糟的，吃个烤土豆都能把嘴边抹一圈锅灰，可以说每一位演员都突破了自己的形象，只为了与角色更加契合。
正是因为滤镜也做到了真实，才让整部剧看起来更有质感，让观众仿佛置身于疆北，经历了主角的经历。
不知道这部央视剧的真实。有没有震撼到你呢？
