仅播出3集就赚足话题的《眼泪女王》属实精彩。
一集一个叙事视角+主切入点，把古早又经典的《霸道总裁爱上我》以性转的方式呈现。
金智媛x金秀贤这对合法cp仅从外形就牢牢锁定观众视线，有种对眼睛十分友好的、和而不同的般配感。
更别说两人对爱恋情愫易如反掌的演绎。
男主顺直但没有爹味儿，女主高傲又自带毫不做作的可爱。
果然，官方夫妻档才是最好嗑的。
矜贵猫咪与阳光修狗的碰撞从戏里延续到戏外，也让女强男弱的设定给观众带来新鲜体验。
所以即便仅播出3集，已被书写好的大基调就足够我们深入讨论，并愈发期待起后续。
双金组成的智贤cp带来的甜瓜喜剧，通过性转视角呈现出不同以往的戏剧性黑色幽默。
想要刻画强弱反差萌带来的爽感，男女主应具备怎样的面孔特质？
女A男B的新型melo黑色幽默美学，又有哪些正负极内核？
回归现实，当性别成为处境，如何理性看待并掌握更多的主动权？今天就来聊聊这些。
ABO文学之女强男弱
《眼泪女王》一上来就赢在起跑线，选角选对了。
因是百货女王与超市王子的爱情故事，女强男弱的对比在面孔风格的呈现相当清晰。
这种强弱差异体现在骨相构架的体量感+五官比例的浓大与否。
女强强在前进的力量美。金智媛作为财阀千金统治区的首席，有着南韩少有的硬朗骨相+明艳大五官，质感更偏中式国泰民安。
鬼斧神工的面部线条将女强形象刻画的十分清晰。
一度让韩女避之不及的下颌角拐点，更是让她拐出有别于韩系传统小白花审美的分水岭，并赋予王者霸气。
男弱弱在后退的迂回美。忍辱负重赛道的王者金秀贤，小头小脸。
窄收的下颌骨让头颈分界变得模糊，继而缺失一份清晰可辨的力量感。
骨相体量+五官比例+五官形态都更细秀，面相力量压不住女主，人夫感变强。
同时强弱差异又没有大到违和，反差萌的cp感就稳了。
男二的选角也有巧思。朴成勋的脸像更深邃、粗犷、成熟般的金秀贤，多了份反派的幽暗，少了份正派的阳光。
如果说女主对男主是半统治关系，是全然相反的对照组。那么与男二之间更像势均力敌的博弈，是互相了解的“一类人”。
面对朴成勋这张狡黠的脸，底色是娇弱小白花的朴妍珍不发疯就压不住。
《黑暗荣耀》2022
反之，面对金智媛这份阳光照耀下一切污秽无所遁形的强大，朴成勋的面孔质感也无法轻易取胜。
所以女主统治区里的男主、男二，一个是健康的恋爱固然美好，另一个也可以是畸形的爱恋确实更香。
比起女A男O这种单方面统治与被统治的关系，男女主则是女A男B。
一个是财阀级别的美强惨，一个是优秀努力的普通人。
男主有自己的骄傲，他是《快乐王子》的故事里追寻远方与自由的燕子。纵使身份被迫有点窝囊，但也不多。
虽女强男弱，仍可以互相依靠、相互吸引。
女主的心声也让男主立场更清晰：“那么柔弱的男子，要生存在这险恶的世界，让她很心疼。”
可同时，“她又觉得她老公的肩膀看起来非常宽阔，想要被他拥抱，仿佛就是行走的性感炸弹。”
“她不知道该不该把如此危险又致命的男子，放出来到这个世界上。”
金智媛的长相演技，把正流行的千金玛德琳风诠释的更加完整。
玛德琳本是一种贝壳形状的法式精美甜点，是公主们的下午茶之选。
体现在风格上，是比美拉德风更青春洋溢、明艳动人的质感。
一开始女主被男主吐槽像奶奶的穿搭，就是以香奶奶为代表的经典玛德琳风。
除了CHANEL这种简约立体剪裁+粗呢质感+多彩配色带来的精致千金感，也有MIUMIU这样优雅休闲的俏皮感，都是生动有活力的风格。
这样的风格配上金智媛这张足以点亮空间的明丽面孔，夯实了她在财阀统治区的地位，也让剧情人设的性转视角来的更有说服力。
性转之melo黑色幽默
虽然《眼泪女王》的定义是性别互换的爱情喜剧，却也是以喜写悲风格基调。
黑色幽默的戏剧化诠释，让原本超甜的melo甜瓜文学变成砒霜甜瓜，观众在充满讽刺意味的玻璃碴中找糖吃。
韩式贤夫男主是流泪的小可怜，也是女王心中的那一滴泪。
而头戴王冠的女主抛开假面般的女王身份外，也需要向内探寻关于「自我」的生存方式。
故事先是从男主视角展现了压抑焦虑的家庭关系，又以女主视角展现了被刻板化、模式化对待的缄默无奈。
社会现实以反转的黑色幽默形式被放大，有共鸣的同时也更有争议，正如对赘婿形象的刻画。
此时，性转想要讽刺的真实、与性转后引发的真实，展现出正反两面性。
性转的正面，代表着你是我猝不及防的心动，是我始料未及的惊鸿。
就像男主一见钟情，心甘情愿为女主妥协、改变原本认知的恋爱关系。
也如女主乘着私人飞机主动挽回脆弱又不堪一击的男主，赋予他霸道财阀的爱。
与大多数性转题材一样，主打破除刻板印象+设身处地的共鸣，创建平等的、真善美的世界。
女性能从男性的强势粗鲁中发现细心可靠的一面，男性也会从女性的尖锐较真中发现平和包容的一面。
《女男变错身》2006
《夫妻之间》2017
比如性转后拥有女主灵魂的男主，看人的眼神都是无比温柔清澈的。
这种对性别特质美好面的细腻刻画，是很有代入感的积极面。
同时，很多性转后的演绎，本质也是另一种刻板印象。
就像品学兼优的乖乖女想要挣脱世俗枷锁，都会经历一场叛逆的洗礼。而对叛逆粗暴的诠释，又何尝不是给它打上不良/低下的标签。
这跟讽刺性转前的男主都是四肢发达、头脑简单，耽于美色的橄榄球队队长是雷同的刻板。
就连配角，往往也被贴上爱美虚荣、无脑刻薄的拉拉队队长的固定标签，性转的负面也随之暴露。
与古早浪漫喜剧让人啼笑皆非的欢喜冤家设定不同，当下慕强爱富的大环境让编剧对利己的刻画更大胆。
当《眼泪女王》以黑色幽默的方式诠释不完美“受害者”后，引发了全然不同的讨论。
因为观众对砒霜甜瓜的耐受性不同，理解的视角也不同。
可故事有别于现实的利处，就在于可以安全的讨论人性中那份暧昧又捉摸不定的灰调，那些远比非黑即白更吸引人、也更真实之处。
不必非要洗白，而是允许灰色的存在。
这才是性转视角难以替代的魅力：不是贡献一种结局，而是提供不同结局的可能性。争取让每个人都成从中探索到正面的、来带积极启发的能量。
槛花笼鹤的现实处境
性转文学的突出特质在于，可以通过轻松喜剧、黑色幽默、隐喻暗讽等多种方式反应同一个现实问题。
那就是女人是被塑造的。就像被束缚的栏中花、笼中鸟，“女性”不是一种性别，而是一种处境。
以对待传统妻子的方式对待赘婿，那些不得不当保姆的高材生、被迫去侍奉他人的可怜形象，就成了男性。
对他们指指点点的也无须是女性，而是性别相同但立场不同的男性。
乍看讽刺搞笑，可越看越让人笑不出来。因为荒诞喜剧的内核反转自现实的无数悲剧，“女性”仍是“女性”。
暗线在反讽，试图通过争议来唤醒吃红利方对处境不公方的正视。
明线则在刻画多种非传统意义的女强形象。
比如“比婆婆更可怕的是公公的女友”，区区一个装饰发箍的花销就要小40万。
摆在明面的爱富、与让人忌惮的心机手腕，打破女性必须勤俭持家的束缚。
而堪称狩猎者的姑妈，更是贤良淑德的反面。
她现实鲁莽又直白坦荡，忠于欲望又不挑衅道德。
看似浅薄，又能在不经意间流露让人振聋发聩的发言。
称不上多么真善美，却仍能给予他人正面启发。这些形象的出现，都是帮助女性从长久以来刻板狭窄的处境中挣脱的星星之火。
《沙丘》中的姐妹会也是如此，其形象灵感源于作者童年时期对成年女性亲戚的天然畏惧。
七大姑八大姨的威风深深根植于男孩的幼小心灵，这才有了荧幕上静默却强大无比的形象。
所以，处境地位都是波动的，都有争取改变的余地。
不论哪种性别都能拥有女主的生活态度：“从今往后，我要体验以往从未选择体验过的生活。”
《眼泪女王》剧情可圈可点之处不仅在于用鲜明态度描绘处境立场，更延伸出队社会真实的补充。
它关于婚姻的台词描述是有深度的，反应了随着当下社会成产结构的发展转型、婚姻制度会逐渐走向解体消亡的现实。
将莎士比亚的语言艺术与中式生存现状融合的现象级巨制《大明宫词》，早就堪破了名为浪漫的爱情关系。
更让女性争取平权的艰辛一语成谶。
这不仅是东方困局，号称自由民主的西方也是如此。
当风流鬼男主被迫性转为女主、发表与以往相同的男性思维言论时，只因外表套着女性躯壳，就被曾经的好基友视为“女权斗士”。
所以我们才对破除女性处境如此重视，只因这是被扭曲多时的偏见。
《变男变女变变变》1991
也解释了为什么韩素希与狗焕的恋情让路人如此不齿。
吃尽红利的性向人设与实际作为相悖，破防后自炸王座让女性处境变得更滑稽搞笑。
厌男爱女的真性情女王、抑郁症艺术家、特立独行亚比女孩等等人设都是虚幻，唯有直女装姬的恋丑癖才是真实。
营销半生，归来最知名的代表作仍是《宋慧乔》，现实比故事更加精彩。
《夫妻的世界》2020
爱女先锋变雌竞娇妻，这般讽刺反转的背刺，让全体女性的处境变得更加艰难。
「爱女」「悦己」，从不是沉迷于自我欲望而毫不在意的「损他」行为。
真正的爱己，是克制低级欲望，奔向崇高自我的克制美德。由礼仪教养装点言行，并赋予诗歌般优雅的风骨。
拥有挖掘美的眼睛，才有通往美好的钥匙。
在理解包容的环境中成长的人，才能拥有更加堂堂正正、拿得出手的魅力。
这才是我们不断深挖、不断探索，致力于寻找美传播美的最终目的。
