1、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。
——罗丹2、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴3、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。
——冈察洛夫4、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。
——梁启超5、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。——托·卡莱尔6、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。
但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。——塞尚7、屋中有画，等于悬挂了一个思想。
——雷诺兹8、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗9、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。
——里尔夫10、照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹11、最接近雕刻的绘画最完美。
——朗费罗。
2. 有没有关于儿童绘画的名言东方娃娃 1.灵感不过是“顽强的劳百动而获得的奖赏”。
——列宾2.人生就像顺小河漂流的软木塞。——雷诺阿3.美术是揭示真理的谎言。
——毕加索4.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。
——毕加索5.应从习作中寻求快乐。——塞尚6.我欠你的度绘画真理，我将在画中告诉你。
——塞尚7.一遍又一遍地专看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯8.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，属似乎觉得自己刚开始学习.——马蒂斯9.谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。
——马蒂斯10.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿。
3. 关于美术的名人名言有那些毕加索我是依我所想来画对象，而不是依我所见的来画的 绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高 当我们以忘我的精神去工作时，有时我们所作的事会自动地倾向我们。
不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的 每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性 优秀的艺术家模仿，伟大的艺术家则是剽窃。 美术是揭示真理的谎言（Art is a lie that tells the truth ） 艺术并不是真理.艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理 画画就是一种写日记的方式 我希望自己可以像很多很多的大师一样，每天坚持写日记，写到我老的时候，也许我就成了大师了 如果我可以永远地屈服于其一，那也是一种幸福 寻找是无聊的，发现才是根本 回到本真，是最难的 塞尚并没有真正的去画苹果，他画的是这些圆形上的空间的重量 画家的眼睛，可以看到高于现实的东西，他的作品就是唤起人们的想象 人们以为我画的斗牛是从生活中来，其实那之前我还没有钱买票看斗牛 有些人不了解自由的价值，反倒希望多些束缚。
我希望自己表达的自由不被束缚。那么我是否应该从今天开始认真地考虑自由 风格对画家而言是最危险的敌人，画家死了之后，绘画才有风格 我在他们这个年纪时就能画得像拉菲尔一样好，但我却花了终生的时间去学习如何画得像这些孩子一样 要说怎么做才能获得的一些自由，那就只能释放自己内心的一些东西了。
即使这样也不能持久 我从不寻找，我只是发现 一个人不可能同时是‘今我’和‘故我’ 达·芬奇有天资的人，当他们工作得最少的时候，实际上是他们工作得最多的时候。 你如果要做一个艺术家，你要牢记：必须开拓你的胸襟，务使心如明镜，能够照见一切事物，一切色彩！ 没有实践，是不会有任何真理的。
无论掌握哪一种知识对智力都是有用的，它会把无用的东西抛开而把好的东西保留住 所有伤害都会在记忆中留下痛苦，而最大的伤害——死亡并非如此，死亡在终结生命的同时也抹去了记忆 愚昧将使你达不到任何成果，并在失望和忧郁之中自暴自弃 不是数学家请不要读我的基本著作 一根线条在达芬奇眼中被理解成一个点在平面或空间中的运动轨迹，乃至解析几何中的一个方程式所界定的点的集合，线条无宽度也无厚度。 因此对于生活在文艺复兴以后或接受过文艺复兴思想的西方人，对于线条的理解是基于几何学和数学 人的肌肉不应该被画成一袋核桃或者一捆胡萝卜一样的东西 不惩罚犯罪的人就是下令犯罪 一幅画中最白的地方要像宝石那样可贵 欣赏——这就是为着一件事务本身而爱好它，不为旁的理由 限制产生力量，自由导向死亡 把最复杂的变成最简单的，才是最高明的 挫折可以把人置于死地，也可以使人置于死地而后生 一只鸡蛋可以画无数次，一场爱情能吗 太阳升得越高，它所投放到屋顶上的光越暗 美貌的青年穿戴过分折损了他们的美，山村妇女穿着朴素无华的衣服反比盛装的妇女美得多 眼睛是心灵的窗户。
人类具有说话的伟大能力，但是他们所说的大多既无实际意义又荒谬无理，然而动物说话的能力尽管微乎其微，但是它们所说的有用而真实。
4. 关于素描的名言宁方勿圆，宁脏勿净。
这是徐悲鸿大师对画素描的一种要求，其意思是说：要用直线去塑造形体，画出棱角（素描分三种表现形式，一是用块面塑造形体，二是线面结合塑造形体，三是用线条塑造形体），这一“宁方勿圆”就是指用块面塑造形体的素描形式，其实很多细小的小方块是可以组合成物象的，就像使用Fireworks优化图像一样，图像放大后就全是小方块，宁脏勿净，意思是：为了达到绘画作品的层次丰富，表现出所描绘物体的内在结构，用笔多一点，看上去脏一点，也应该，总比所画作品很干净没有内容好，基本是这个意思。徐悲鸿大师还有句名言：人不可有傲气，但不可无傲骨有一句绘画界的名言.："人观察事物的自然方式是先找到一个兴趣点，然后是线，最后是体积.但是理性告诉我们，必须要看看到体积，然后是线最后是点" 也就是说.如果你想绘画.观察事物的方法一定要改变.学习素描的过程其实就是一个锻炼观察事物方法的过程. 无论你是用什么形式来表现你的画面，线条也好，体积也好，还是色块，都必须先对体积有一定的了解.画出来的线条也是包裹体积的线条. 你可以查一下 贺友直 的插图.看看这个中国最著名的连环画家是如何表现线条的. 其实就连古代的画家也是先 观察整体。
只不过他们眼里的体积跟我们今天科学认识的体积有所不同。.。
5. 有没有关于艺术,绘画的名言警句或格言叔本华是个涉猎广泛的美学家，他对音乐、绘画、诗歌和歌剧等等都有研究。
【诗歌名言】叔本华名言，警句，格言
把人们引向艺术和科学的最强烈的动机之一，是要逃避日常生活中令人厌恶的粗俗和使人绝望的沉闷，是要摆脱人们自己反复无常的欲望的桎梏。
· 人类幸福的两大敌人是痛苦和无聊。
从根本上说，只有我们独立自主的思索，才真正具有真理和生命。因为，惟有它们才是我们反复领悟的东西。他人的思想就像加别人飨桌上的残羹，就像陌生客人挪下的衣衫。
· 人的面孔要比人的嘴巴说出来的东西更多，更有趣，因为嘴巴说出的只是人的思想，而面孔说出的是思想的本质。
· 财富就像海水，饮得越多，渴得越厉害；名望实际上也是如此。
6. 关于美术的名人名言有那些外师造化，中得心源'，（唐代著名画家）张躁 宋人李澄叟《画山水诀》中曰："画山水者，须要遍历、广观，然后方知笔墨去处。
何以知之？澄叟自幼而观之湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态。久久然后自觉有力笔墨，学者不可不知也。
" 古人有："读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正"。 山水画家宗炳，"闲居理气"和"澄怀观道"。
郭熙《林泉高致》"真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质"。"宏观取大势，微观取实质" 石涛说："天地以生气成之，画以笔墨取之 “用一根线条去散步”。
这是德国伟大的芝术家保罗·克莱 洛伯物·贝佛莱·海尔在《向大师学素描》中又指出：“想象你走进这些积木里面，默想你周围的平面和弯曲的表面，运用这种想象，可使你熟悉内部的几何面，这些几何面是怎样相衔接，凹面的运动又是怎样……。这样一来，便会开始懂得艺术家们所处理的各种不同题材，诸如环抱的山丘，激浪翻滚的内部动势，直到最重要的人体。
如果能让想象力奔放些之后，将会发现，世界万物只有很少几个基本形状，在这些纷纭复杂的客观事物之间，不过是一种几何关系。大海只不过是地球的皮肤而已，它和球形的针头有着亲戚关系。”
米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。” 柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征。
..” 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束……罗马尼亚著名画家博巴 “许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。
应该做一切人的学生，而同时才能不是任何人的学生，应该把一切学到的功课，化为自己的财产。”《德拉克洛瓦论美术和艺术家》 张彦远的“骨气形似皆本于立意而归乎用笔 王原祁说：“神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。”
美术教育家徐悲鸿先生曾说过，有中等以上智力的人，通过努力，都能学好绘画。 李政道认为，艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感，情感越珍贵，唤起越强烈，反映越普遍，艺术就越优秀；科学则对自然界现象进行新的、准确的“抽象”，科学家“抽象”的叙述越简单，推测的结论越准确，应用就越广泛，科学创造就越深刻。
“科学与艺术的共同基础，是人类的创造，其共同的追求，是真理的普遍性。” 越讲科学，越能让艺术更艺术'吴冠中 吴冠中补充说：“科技不能等同于科学，好比‘画技’不能等同‘艺术’。
高明的科学家和艺术家都不应是一个匠人，而是一个去发现自然的美，一个去再现自然的美。” 著名画家关山月的座右铭是：“着笔不宜一味熟，称心还常三分生。
中国当代著名美学家朱光潜的座右铭——恒、恬、诚、勇。 徐悲鸿的座右铭是：人不可有傲气，但不可无傲骨。
咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
──郑板桥（清代书画家、文学家） 古之立大事者，不惟有超之才，亦必有坚忍不拔之志。 ──苏轼（北宋文学家、书画家） 好读书，不好读书；好读书，不好读书. ──徐谓（明代人） 学我者生，似我者死。
---齐白石 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜.---罗丹 艺术家对于自然有着双重关系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隶.---歌德 艺术是一种使我们达到真实的假想.---毕加索 画家和诗人都允许撒谎.---英国格言 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。---冈察洛夫 在真正的艺术领域里，没有预备学校，但是有一个最好的预备方法，就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家. ---歌德 我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。
---爱因斯坦 艺术是人类的天性。---伯克 画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪.”---贺拉斯 贫穷是一切艺术职业的母亲.---托里安诺 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。
天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。 ---惠斯勒。
7. 画家们关于儿童绘画的名言有哪些1.灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。
——列宾2.人生就像顺小河漂流的软木塞。——雷诺阿3.美术是揭示真理的谎言。
——毕加索4.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。
——毕加索5.应从习作中寻求快乐。——塞尚6.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。
——塞尚7.一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯8.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习.——马蒂斯9.谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。
——马蒂斯10.人不可有傲气，但不可无傲骨。——徐悲鸿。
8. 关于美术的名人名言有哪些1. 想像力比知识更重要，因为知识是有限的而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。——爱因斯坦
2. 痛苦会过去，美会留下。——雷诺瓦
3. 那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做无目的的艺术。这类艺术是一种遭到阉割艺术，不可来。——康定斯基
4. 艺术品绝非是对那些在任何给予的时间里显现的个别存在物的再现，相反它是对物的一般本质的再现。——海德格尔
5. 美术所以能产生科学，全从真美合一的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超
6. 美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹
7. 美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞 。 ——托卡莱尔
8. 艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗
9. 作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石
10. 似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间。——齐白石
11. 如果愿意欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人。——马克思
12. 谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯
13. 美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。—— 托·卡莱尔
14. 照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔·雷诺兹
15. 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。—— 博巴
