持续了两个月的票房大战终于结束了。

据猫眼专业版数据显示，今年暑期档单日票房连续72天破亿。

总场次3462万场，总人次5.04亿，总票房206.19亿，三项数据均创造了内地影史最高纪录。

热搜话题，一个比一个流量高。

大唐顶流李白、封神质子团、商务殷语……

爆款电影，一部赛一部票房高。

观众前天陪朱一龙看海，骂他渣男，说要警惕恋爱脑，警惕赌狗。

昨天看王传君诈骗，震惊于他前脚用手势示意杀人，后脚便低头虔诚拜佛。

今天跟王宝强学拳，感慨孩子从大山里走出来有多么不易，他终于把金扫帚奖还回去了。

但对于有些演员而言，似乎可以用“热闹都是他们的，我什么也没有”形容，比如更广为人知的吴京、沈腾、黄渤。

作为票房榜排行前三的演员，他们主演的电影票房加起来超过800亿。

但他们的新作，却在这个夏天齐齐遭遇哑火。

是电影质量太低？是他们演得太差？
还是说，他们已不再能吸引观众买票？

作为一位影迷，想对他们说点真话（狠话）。

唉，含腾量

想了很久，小视还是想从两年前关于《日不落酒店》的闹剧说起。

在该片中，沈腾番位仅排在男女主后面，片方宣传时说他是“特别出演”。

按大众印象，沈腾本该是妥妥的男二号，再不济也该是男三号，但在电影里，沈腾只表演了一个“纸片人”，最多也只能说是友情客串。

该片票房勉强突破2000万，豆瓣评分也一路下跌到3.1。

导演一度公开发文道歉，说这部电影并非开心麻花出品，也跟开心麻花没有任何关系，只是用了开心麻花签约的艺人主演，而沈腾属于“亲情客串”。

如果非要说这种烂片对中国电影有什么贡献，那就是让“含腾量”和“诈骗电影”成为一个名词。

从此，许多观众买票前都要观望一下，看自己喜欢的演员到底是什么番位，有多少戏份。

比如去年的《独行月球》，今年的《满江红》，观众都爱问“含腾量多吗”，一些媒体在报道时也都爱说“含腾量100%”。

没想到两年过去，开心麻花不仅没有吸取对方的教训，还变本加厉了。

他们出品的《超能一家人》上映三天票房超2亿，但最终票房仅有3亿，票房曲线完美诠释什么叫“断崖式下跌”。

比票房更差的，是3.6的豆瓣评分，近乎80%的观众给了一二星差评。

一部沈腾主演的喜剧电影，竟然好于1%奇幻片，0%喜剧片。

还有比这更好笑的事吗？

当然有，那就是沈腾只是挂名主演。

别看他在海报上占比特别大，一边跟艾伦怒目对视，一边用俯视视角彰显大反派地位，是“领衔主演”。

可如果排名顺序是按戏份多少，挂名领衔主演且番位仅排在艾伦后面的沈腾，实际戏份连前五都排不上，只能说是第六，甚至第七。

他们的戏份都比沈腾多

此时，就体现出了导演的聪明之处——

他将沈腾的戏份平均分布在开头和中间，到了结尾，还不忘让沈腾露个面，营造出了一种含腾量“看上去很高”的假象。

沈腾的个人魅力和表演风格，也确实给这个烂剧本增添了一些喜剧色彩。

但可惜，导演的聪明，用片中的台词来说，叫作“你以为你很聪明”。

假象就是假象，看上去再美，也是一戳就破的泡泡。

明明是改编俄片，却连基本的本土化都不愿意做，背景虚化，逻辑缺失。

再加上艾伦将其当作正剧演，想在不正常的家庭里装一个正常人，让本就稀少的笑点显得更加稀少，本就浮夸的人设显得更加浮夸。

难怪观众看完说“我真是吃错药了来电影院浪费大好生命”。

“含腾量”之所以能成为大众买票的依据，是人们在沈腾以往的小品、电影和综艺里，感受到了快乐，并希望他的新电影能继续带给自己快乐。

但某些出品方和宣发方，却利用沈腾的知名度，利用与沈腾的个人交情，将其当做了财富密码。

要知道，观众心里都是有黑名单的。

不管沈腾知不知情，对此有没有话语权，小视都真心想说一句——

此种做法，不仅拉低自家公司的信誉度，还拉低观众对沈腾的认可度，更影响观众的心情。

《狼来了》的故事说多了，最终只能自食恶果。

希望沈腾在突破自己之前，先管理好自己的羽毛。

硬汉吴京

相比于沈腾在今夏的遭遇，吴京要好很多。

自从2017年《战狼2》火遍全国以后，他主演的电影十部有九部都是大爆款。

而且不管是两部《流浪地球》，还是《长津湖&水门桥》，都是40亿票房起跳，就连质量一般的《攀登者》，都可以卖11亿。

这些电影成就了他票房第一人的地位，也把“硬汉”标签牢牢印在了观众心中。

过去几十年，他一直都是这样的形象。

刚出道时，他唇红齿白，乍一看很像今天的奶油小生。

但实则体校出身，六岁学武，苦练十几年，得过多届枪术、拳术、刀术和对练项目的全国武术冠军头衔。

他曾全身多次受伤，为了练武、比赛，一度被打成重伤，甚至恶化到下肢瘫痪。

可只要病情一好，就又开始了新一轮的征程，实打实的越挫越勇。

《功夫小子闯情关》《太极宗师》《小李飞刀》，功底够硬的他，没两年就坐实了功夫小子的名头，大有接班李连杰的势头。

他也一直梦想着，开创属于自己的动作时代。

内地投资人很少制作武侠片，他就跑去领先的香港，又是跑龙套，又是在《杀破狼》等影片中饰演配角，积累经验。

他与甄子丹的那场巷战，是当今娱乐圈不可能拍出的经典。

但彼时港片本就衰落多年，再加上大批香港导演北上拍片，别说给吴京的机会，就连武侠电影，也慢慢被扫进了时代的故纸堆。

他随即返回内地，别人不投资？那就自己来。

2008年，他自导自演的处女作《狼牙》上映。
但票房只有可怜兮兮的400多万。

扑街后，他没放弃，到部队去学习，跟士兵们一起训练，跳伞、潜水、射击、格斗，乃至学习开坦克和直升飞机。

一切准备就绪后，他开始筹拍《战狼》。

业内没人看好，劝他放弃这个题材，找一些当红的小鲜肉主演，这是彼时最流行的财富密码。

但他不仅没答应，还下定决心继续自己投资自己，一度抵押了房子。

《战狼2》首映礼，没有一位一线演员前来站台，最大牌的是郭德纲，恐怕还是受于谦邀请来的。

对此，媒体的形容词是“冷清”和“寒酸”。

好在《战狼2》爆了，以56.94亿的票房强势登顶成为影史票房冠军，这一纪录，直到前年才被又是吴京主演的《长津湖》打破。

在《战狼2》结尾，大反派把冷锋压在身下，告诉他“你们这种劣等民族永远属于弱者”。

结果被冷锋帅气反杀，“那他妈是以前”。

在李连杰、成龙之后，他终于开创了属于自己的动作时代——军事动作片。

今年夏天，他主演的动作冒险片《巨齿鲨2》，在内地市场斩获了8.38亿的票房。

这个票房绝对算不上差，但也只是相对而言。

毕竟《巨齿鲨2》有着“好莱坞大片”“中美合拍”以及“杰森·斯坦森和吴京双雄对决”等众多噱头。

但在小视看来，吴京的得失，并不在一部影片票房的高与低，而在于角色的同质化。

作为对比，《消失的她》里有一个非常强的反转。
杜江饰演的“警察”，与“绑架犯”一起走进昏暗的屋子，露出一个阴险至极的笑容。

他并非演得特别好，但相信所有观众看到这里都会头皮发麻，因为我们没想到“浓眉大眼”的杜江也会“叛变”。

这种演员以往形象与角色间的反差，非常有利于叙事，有利于塑造角色。

在现有的文戏里，吴京已经证明，他无法像张译那样，用微表情调动观众的情绪。

也无法像刘德华一样，用“给女儿一个完整的人生”展现人性的复杂。

因此，希望吴京别一直待在“硬汉”标签里，而是来些柔情与多变。

那或许，是又一番天地。

高情商黄渤

黄渤在今年的暑期档中，是最为独特的一个存在。

他主演的电影最多，足足三部：《封神》25.6亿，《热烈》9亿，《学爸》5.7亿。

但也最令人“失望”。

在《封神》中，他饰演姜子牙，习惯性去插科打诨，想给紧张的电影穿插一些笑点。

可影片的整体基调在那，他越是想搞笑，就越是与纣王登基、姬发觉醒的主线所割裂，以至于格格不入。

到了《热烈》，黄渤有几场很精彩的文戏。
比如摸着徒弟的头，告诉他：你相信舞台，舞台就相信你。
比如咬着牙说自己一辈子就磕这么一件事，必须得有个结果。

《学爸》虽然质量较低，但黄渤的表演绝对在水准线上。

问题出在哪呢？

黄渤的变化太大了。

黄渤十几年前刚火时，在《疯狂的石头》中饰演配角黑皮，饿极了的他抢过面包，在马路上边吃边跑。

宁浩坚持要留住黄渤的戏份，原因是“老黄的角色代表了一种中国底层的生命力”。

《杀生》《斗牛》《无人区》《亲爱的》，黄渤口碑最好的这几部电影，全都符合宁浩的看法。

可后来，黄渤变了。

这种变化早在十年前就有端倪，他开始主演各种大制作电影，跟林志玲演爱情戏，常驻《极限挑战》，接班星爷演孙悟空……

还多次在金马奖当主持人，即使被蔡永康等主持人调笑，仍然不卑不亢，风趣回应，堪称高情商代表。

最近两三年，黄渤主演了很多很难看得下去的影视剧。
《打开生活的正确方式》豆瓣4.3，《外太空的莫扎特》4.3，《穿过寒冬拥抱你》5.5。

不乏有人看到黄渤的变化，或者说看到他在烂片的泥潭里挣扎。

在《学爸》路演现场，观众举手问黄渤为什么会演《外太空的莫扎特》那种烂片。

对此，他有着一番很是高情商的回答，还一度登上了微博热搜。

黄渤认为提问的观众是爱他的，所以替他觉得（遗憾），因为他对你有一定的标准。

“我们只是生活在不同工作里面的人……我们会面临高面临低，面临失误，或者面临有一些选择。”

“甚至像有一些题材，你不去尝试，你就永远站在原来的地方。”

可作为演员，更应该用作品说话，而不是高情商。
后者是加分项，而前者是必须项。

这十年，黄渤从土生土长的黑（黄渤独有），变成了小市民的精明算计（徐峥的路线），又变成如今喜庆的黄（大众化）。

可与其说是黄渤没有了特色，不如说是他赖以成名的喜剧片早就变差，现实性的影片又缺乏一定的生存空间。

于是只能求新、求变。

“我没办法站在原地，往前走一步都有可能是一个分岔路口，我有继续往下走的必要。”

“人也不可能永远都走在上坡的路上，无论是起是伏，我觉得都是我的人生，我都要面对。”

可求新、求变的路，黄渤未免也走得太难了些。

以上，是我眼中吴京、沈腾、黄渤的问题，可似乎又不只是他们的问题。

身为中生代顶级演员，他们已经在自己能力范围内做得很好。

黄渤、周迅主演的《涉过愤怒的海》，杀青多年未定档

想来想去，问题应该出在杜琪峰在威尼斯电影节说的这句话上：“我觉得现在的电影是差了，全球的电影都差。”

如果将视角放得更大，票房失利的显然不止吴京、沈腾、黄渤。

三十年前“双周一成”名动香江，但今日发哥主演的《别叫我“赌神”》，票房不足5000万。

成龙主演的《龙马精神》稍好，但也只是卖了2亿。

与之相对应的，朱一龙、王传君等80后演员在今夏大火，《消失的她》《孤注一掷》均卖了三十多亿。

《封神》不仅坐稳费翔芳心纵火犯的地位，还带火了好几位新人演员。

比如饰演姬发的于适，有两部《封神》待映，饰演杨戬的此沙，则将在金庸武侠剧中饰演郭靖。

艾略特在《荒原》里说：世界就这样结束，不是砰的一声，而是嘘的一声。

观众抛弃谁也好，捧红谁也罢，都不会提前告知，只是在一部部影片上映之后，才见分晓。

如果说花无百日红，是每个演员的宿命。

那作为一个影迷，我衷心希望他们能开得久一点、艳一点。

可以演出更多优秀的电影，塑造更多优秀的角色。

闻到花香的，是我们。